до свиданья что было то было кто поет
«33 коровы», брак с Ветлицкой, жизнь в монастыре и ранний уход: Крутые повороты судьбы певца Павла Смеяна
Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.
Стал певцом после того, как потерял брата
Даже поклонники Павла Смеяна не знали о том, что у него был брат-близнец Александр. Они оба с детства увлекались музыкой, оба занимались в музыкальной школе, оба окончили эстрадное отделение ГМУ им. Гнесиных по классу саксофона, оба выступали в составе группы «Виктория», оба по приглашению Криса Кельми перешли в «Рок-ателье», выступавшее в музыкальных спектаклях «Ленкома».
Именно после его ухода Павел и решил стать вокалистом. Он рассказывал: « Саша был ведущий вокалист в группе «Рок-Ателье», а я подпевал. Вот он-то был уникален – основной композитор и поэт группы. «Уникален» – это я мягко сказал, он прожил 23 года, как и положено гению. Если бы брат был жив, я бы до сих пор «шлангом» притворялся. А так – запел. ».
Рок на сцене «Ленкома»
Павел Смеян играл на саксофоне, клавишных инструментах, бас-гитаре, флейте, альте и басовой трубе, и его называли одним из самых талантливых музыкантов того времени. Крис Кельми о нем говорил: « Он был одним из лидеров «Рок-ателье», автором очень многих песен. Паша был прекрасным музыкантом. Могу сказать, что работалось с ним непросто. У него было столько внутренней энергии, силы, что иногда нам приходилось даже и конфликтовать. А как без этого? Но Паша был очень талантливым человеком, и мы всегда находили какой-то компромисс. В 80-е годы мы были одной из самых самобытных команд, у группы был свой почерк. Тогда в стране многие ушли в рок, а мы старались совместить некоторые направления в музыке. В частности, предложили слушателям элементы джаза. И это все сформировалось у нас благодаря Паше Смеяну. Повторюсь, он был великолепный саксофонист, флейтист. Помимо экспериментов со стилями, «Рок-Ателье» привлекало к себе внимание и разыгрываемыми на концертах мини-спектаклями, тем самым поддерживая статус именно театрального рок-ансамбля ».
Главным событием в своей творческой жизни Павел Смеян называл спектакль «Ленкома» «Юнона и Авось». Режиссер Марк Захаров обратил внимание на артистический талант музыканта и предложил ему роль Главного Сочинителя. Во время репетиций певец давал уроки вокала исполнителю главной роли Николаю Караченцову, а во время спектакля брал за него высокие ноты. Когда вышла аудиоверсия культовой постановки, именно Смеян исполнил в ней все мужские партии.
Несмотря на свой громкий успех на театральной сцене, сам музыкант не считал себя актером и не рвался ни в кино, ни на эстраду. Смеян объяснял это так: « Мне неинтересно стремление поп-исполнителей быть всегда на виду, занять во что бы то ни стало место под солнцем. Там жуткий мир, интриги, улыбка в лицо, проклятье в спину. Зачем мне, убеленному сединами человеку из рок-мира, лезть в этот мирок, ограниченный только человеческими страстями? ».
Незабываемый голос из «Мэри Поппинс»
Большинству зрителей Павел Смеян был известен прежде всего как исполнитель песен для кинофильмов. Впервые его голос прозвучал в фильме «Трест, который лопнул», он написал и исполнил песни для картин «Военно-полевой роман», «Валентин и Валентина», «На Дерибасовской хорошая погода, или На Брайтон-Бич опять идут дожди» и др. Он и сам не знал точного количества фильмов, в которых звучали его песни. Больше того, даже режиссеры иногда упускали из внимания тот факт, что певец работал в их фильмах. Смеян рассказывал: « Иногда мою фамилию даже не указывали в титрах. Доходило до смешного. Однажды я сказал Петру Тодоровскому: «Петр Ефимович, я тот, кто пел в вашем «Военно-полевом романе» песню «Городок провинциальный…». Он так был удивлен, признался, что ему об этом не было известно… ».
Но самыми популярными хитами, которые пел весь Союз, стали его песни из фильма «Мэри Поппинс, до свидания». В 1980 г. Николай Караченцов познакомил певца с композитором Максимом Дунаевским, и когда он вместе с режиссером Леонидом Квинихидзе приступил к работе над фильмом о волшебной няне Мэри Поппинс, сразу решил: все мужские партии обязательно должен петь Смеян. Он же озвучил роль Мистера Эй, которого сыграл эстонский актер Лембит Ульфсак. Певец исполнил песни «33 коровы», «Непогода», «Ветер перемен» и позже об этом говорил: « Это была интересная, почетная работа. Мы тогда еще не понимали, что создали. А песни эти уже несколько поколений поют ».
Брак с Натальей Ветлицкой
Наверняка многие зрители не знают о том, что в записи песни «Непогода» в качестве бэк-вокалистки приняла участие певица Наталья Ветлицкая, которая на тот момент была женой Павла Смеяна. Вместе они не раз пели дуэтом, их выступления показывали в «Утренней почте». Для них обоих этот брак был первым, и музыкант совершил тогда очень много ошибок, которых Ветлицкая так и не смогла ему простить. Они прожили вместе всего 3 года, и для певицы жизнь с музыкантом обернулась настоящим кошмаром.
О непростом характере Павла говорили многие его знакомые, но никто из них не знал, через что довелось пройти его жене. Спустя годы Ветлицкая призналась: « Он был, безусловно, талантливый, нельзя отрицать степень его таланта. Но это был очень сложный и очень тяжелый человек, раненый – и в связи с этим очень обозленный, закомплексованный. Там было всего «очень» в высокой степени. Для меня это тяжелый опыт, учитывая то, что я тогда была неопытным ребенком ».
Музыкант поднимал на жену руку, изменял ей, угрожал и ей, и ее родителям физической расправой в том случае, если она не останется с ним. Он часто выпивал и в этом состоянии становился очень агрессивным. Однажды, когда Ветлицкая заявила о своем желании уйти от него, Смеян набросился на нее, и она чудом осталась жива. Певице удалось вызвать милицию, и она написала заявление на мужа. Как раз в то время Максим Дунаевский планировал масштабный тур с участием Смеяна, и композитор упросил Ветлицкую забрать заявление.
Жизнь в монастыре и последние годы
Певец понимал, что такой образ жизни рано или поздно обернется бедой и для него, и для окружающих. В 1993 г. он принял решение уйти из театра и со сцены и отправился в Валаамский монастырь, где на протяжении года был послушником. А после этого Смеян вновь захотел вернуться к мирской жизни и творчеству. Схимник на прощание посоветовал ему жениться, и в 1996 г. музыкант во второй раз связал себя брачными узами. Его жена Людмила никогда не упоминала о его жестокости и агрессивности – Павлу удалось осознать все свои ошибки и кардинально измениться.
Последние 10 лет его жизни были очень продуктивными: Смеян написал рок-оперу «Слово и дело» по произведению А. Толстого «Князь Серебряный», выпустил сольный альбом, сыграл главную роль в спектакле «Воины духа», участвовал в создании рок-оперы «Идут белые снеги», озвучивал персонажей компьютерных игр, работал на радио.
На 2009-й год у него было много планов: в начале января у них с женой родился сын, что подарило музыканту новые силы и вдохновение. Но в марте у него обнаружили опухоль поджелудочной железы, он прошел курс лечения в Германии, но, к сожалению, спасти его так и не удалось. В 2009 г. Павел Смеян ушел из жизни в возрасте 52-х лет.
Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:
До свиданья что было то было кто поет
Текст песни:
Снова птицы в стаи собираются,
Ждет их за моря дорога дальняя.
Яркое, веселое, зеленое,
До свиданья, лето, до свидания!
За окном сентябрь
Провода качает,
За окном с утра
Серый дождь стеной.
Этим летом я
Встретилась с печалью,
А любовь прошла стороной.
Не вернешь обратно ночи звездные,
И опять напрасно сердце вспомнило
Все, что это лето обещало мне,
Обещало мне, да не исполнило.
За окном сентябрь
Провода качает,
За окном с утра
Серый дождь стеной.
Этим летом я
Встретилась с печалью,
А любовь прошла стороной.
Было близко счастье, было около,
Да его окликнуть не успела я.
С каждым днем все больше небо хмурится,
С каждым днем все ближе вьюги белые.
Там, где мне в ладони звезды падали,
Мокрая листва грустит на дереве.
До свиданья, лето, до свидания!
На тебя напрасно я надеялась.
За окном сентябрь
Провода качает,
За окном с утра
Серый дождь стеной.
Этим летом я
Встретилась с печалью,
А любовь прошла стороной.
Снова птицы в стаи собираются,
Ждет их за моря дорога дальняя.
Яркое, веселое, зеленое,
До свиданья, лето, до свидания,
До свиданья, лето, до свидания,
До свиданья, лето, до свидания.
Описание:
Песня из к/ф «Центровой из поднебесья» (1975, реж.И. Магитон). Алла Пугачёва спела в фильме за героиню Людмилы Суворкиной.
За эту песню А. Зацепин получил премию на международном конкурсе в США.
Песня записывалась с инструментальным ансамблем п/р В. Клейнота.
Всего в фильме прозвучали девять песен в исполнении Аллы Пугачевой, Роберта Мушкамбаряна, Олега Анофриева, Александра Барыкина:
«У-гу-гу»
«Город огромный»
«До свидания, лето»
«Когда зовет любовь»
«Бубен шамана»
«Песня Грозняка»
«Верблюд»
«Перебежала кошка мне дорогу»
«Любовь одна виновата»
Исполнение:
1975 год:
— К/ф «Центровой из поднебесья» (за кадром)
1977 год:
— клип (АБ в студии, на диване)
1978 год:
— т/ф «Театр Аллы Пугачевой» (Эстонское ТВ, телепремьера 06.01.1979)
1988:
— Творческий вечер Леонида Дербенева в театре Эстрады
Другие исполнители песни:
— Илья Трофимов
— Игорь Николаев («Звездный лед», телеканал «Россия», сезон 2008 года)
— Кристина Орбакайте (Новая волна-2011. Вечер Александра Зацепина)
Алла Пугачева:
— При рождении мелодики и эмоциональной стороны песни непременно присутствует автор будущего текста. Он слушает ту тарабарщину, которую я напеваю, и пытается ухватить зерно. Так и мучаемся. Но именно так появились, скажем песни «До свидания, лето», «Волшебник-недоучка».
еженедельная газета «Неделя», 1976 год, 12 декабря (интервью вели Борис Садеков и Алишер Шагулямов)
Юрий Рагозин (автор статьи):
В 1975 году песня из фильма «Центровой из поднебесья» «До свиданья, лето!» получила приз на ежегодном международном фестивале композиторов, проходившем в Америке. Год спустя там же стала лауреатом еще одна песня, «Друг друга мы нашли».
Журнал «Смена», №10, май 1983 г., статья Ю. Рагозина «Есть только миг!»
Александр Зацепин, книга «Есть только миг. «, Москва, 2003 год
Александр Зацепин, «Есть только миг…», Москва, изд-во «Олма-пресс», 2003 г.
Алла Пугачева:
— Я очень рада, что Кристина спела песню, которая мне особенно дорога. Я даже не ожидала, что она так споет. Вроде и похоже, а по-своему. Всю душу мне вывернула, так я переживала. Но я переживала не только за нее, но и за себя, поскольку я вспоминала, как много эта песня сделала для меня. Не буду я рассказывать, что с ней связано, но скажу: пусть эта песня приносит только счастье, а с ней уйдут и грусти, и ненастья, и разочарования. Каждая женщина, это вам! Скажите всем невзгодам «до свидания». Я очень благодарна Александру Зацепину за эту песню, оторваться было невозможно от нее.
«Новая волна-2011», творческий вечер Александра Зацепина, июль 2011
Георгий Власенко:
— Вернемся к 1976 году.
— Алла не хотела терять связь с нами и пообещала нас вызвать в Москву. У нее намечались два проекта: работа с Зацепиным к фильму «Центровой из поднебесья» и одновременно над первым сольником Пугачевой, и цирковой проект с клоуном Андреем Николаевым. Она хотела сделать эстрадное шоу на основе цирковых номеров.
И мы поехали в Москву.
— К Зацепину?
— Да, по рекомендации Аллы мы оказались в студии Александра Сергеевича. Это был неоценимый опыт. Там мы встретились с Виталием Клейнотом, который был фактически «правой рукой» Зацепина. Виталий делал много аранжировок к песням Александра Зацепина. Вспоминается еще один аранжировщик по имени Давид (фамилии, к сожаленью, не помню). Он был из Ленинграда
Мы пишем песни для Аллы к фильмам «Центровой из поднебесья», «Фантазии Веснухина», «Повар и певица», и к первой ее сольной пластинке: «Если долго мучиться», «До свиданья, лето».
— В последней песне очень заметна партия гитары.
— Эту партию записал Витя Изерт, да и все гитарные партии сыграл.
Попрощалась с родным городом: история создания песни Земфиры «До свидания»
Москва, 18.12.2021, 02:27:31, редакция FTimes.ru, автор Елена Вайло.
Ее называют «уфимский чудом». Являясь одной из самых ярких исполнительниц российской рок-сцены, автором большинства своих песен, Земфира создала свой неповторимый образ.
Многие песни Земфиры становились сразу же хитами, и держались по несколько недель в топе хит-парадов страны. Наконец, ее композиции стали классикой. И секрет этого бесспорного успеха скорее всего в том, что песни популярной исполнительницы автобиографичные. В них ни капли неправды, а только искренность и реальность…
Кто такая Земфира?
Певица очень редко дает интервью прессе. Говорит, что раньше она была открытой и искренней, делилась со всеми своими мыслями и эмоциями. Однако вскоре разочаровалась в людях и закрылась от всего мира. Душу свою она показывала и оголяла только в песнях.
Родилась будущая рок-знаменитость в Уфе 26 августа 1976-го года в семье преподавателей. Полное имя — Земфира Рамазанова. Она пела с малых лет. Первую песню написала, посвятив ее группе «Black Sabbath».
В начале восьмидесятых мама отправила пятилетнюю Земфиру в музыкальную школу. Дебют на сцене и на телевидении у девочки состоялся уже в это время, ее поющую группу в детском саду записало башкирское телевидение. А Земфира выступила солисткой.
В десятилетнем возрасте проявилось еще одно увлечение талантливой Земфиры — баскетбол.
Музыкальную школу девочка закончила с отличием. Тогда же начала писать свои песни, не относясь к ним, однако, серьезно. В четырнадцатилетнем возрасте начала выступать в переходе: играла, и тем самым зарабатывала себе на сладости и сигареты, а еще — на поездку в Питер, о чем она мечтала очень давно. Дело в том, что она была влюблена в творчество Виктора Цоя, и хотела побывать на кладбище, где он похоронен. Мечта эта сбылась, и Земфира стала после этого сочинять еще больше. Более того, через годы она споет несколько песен легендарного Цоя, в том числе и «Кукушку».
Первой же серьезной собственной песней Земфиры была композиция «Снег», которую она исполнила на большой сцене, и практически в одночасье стала известной широкой публике.
1997 — 1998 годы: начало
В 1997-м году Земфира записала первую свою песню в студии. После этого ей казалось, что она всесильна! Погрузилась с головой в творчество и компьютер, изучала, пробовала, вникала, сочиняла. И в 1998-м году собрала небольшой коллектив из троих человек, и записала около трех десятков песен.
Группа постепенно росла — появились еще барабанщик, гитарист.
И вот Земфира заняла денег на поездку в столицу — Москву. Парням сказала, что это великая поездка, и их ждут великие люди (придумала, конечно). А в Москве сообщила, что ее группа самая востребованная в Уфе и собирает аншлаги! Тоже солгала, но во благо. В столице, при участии Лагутенко, Земфира со своей группой записала первый альбом. Словом, рискнула — и не прогадала.
Выезд в Лондон и гастрольный тур
И вот первый раз за границей. И сразу — Лондон. О нем мечтают многие, и Земфира там! В столице Великобритании ее группа занималась сведением записи песен. Музыканты были еще совсем неопытные в этом деле. День и ночь работали, жили в студии. Там же многому научились, и, наконец, в мае 1999-го выдали свою первую пластинку.
Работа пока еще неизвестных музыкантов вызвала настоящий ажиотаж. Земфира стала звездой!
В июле — августе ее группа записала вторую пластинку, а в сентябре сыграли первый свой концерт в Москве. Сыграли плохо, говорит Земфира, но после этого отправились в гастрольный тур, в котором посетили многие города России и зарубежья. От концерта к концерту оттачивали свое исполнительское мастерство и, как вспоминала певица, «пытались ужиться в группе, попадать в ноты и не стесняться людей».
В декабре 1999-го года «Zемфира» выступила в роли хэдлайнера грандиозного, легендарного музыкального фестиваля «Нашествие».
А в декабре начали самостоятельно продюсировать и финансировать новую пластинку, которая вышла в преддверии нового, 2000-го года — «Снег».
«До свидания»: история создания песни
Именно таким запомнился Земфире 2000-й год. Действительно, он был чрезвычайно насыщен концертами, аншлагами, наградами, съемками и слухами.
История знаменитой песни Земфиры «До свидания» начиналась еще задолго до этого времени — она писалась именно для родного города певицы — Уфы. И вот она — знаменитая и успешная вернулась на малую родину, где наконец спела: «До свидания, мой любимый город, я почти попала в хроники твои. Ожиданье — самый грустный повод. Нам с тобой так мало надо для двоих…»
И, собственно, тогда этой песней и попрощалась с родной Уфой. Но только, как житель. Ведь она не раз еще вернется туда, как гость, как популярный исполнитель. И она ждала этих поездок — ведь там Земфира может отдохнуть от суеты и послушать тишину…