Штраус что где когда
Мелодия «Что? Где? Когда?» – хит Штрауса в честь книги Ницше «Так говорил Заратустра» об идее сверхчеловека. Она везде: от Кубрика до Элвиса
«Так говорил Заратустра. Книга для всех и для никого» – четырехтомный философский роман Фридриха Ницше. Это история персидского пророка, который десять лет живет в одиночестве на горе и призывает людей развиваться, чтобы стать в итоге сверхчеловеком. Это вызов религии, старым укладам. И именно в этой книге Ницше впервые озвучивает авторскую важную идею: «Бог умер».
«Так говорил Заратустра» – это еще симфоническая поэма Рихарда Штрауса. Она длится полчаса, делится на девять эпизодов. Но все обычно знают только самое начало – первую часть поэмы «Восход». Когда фанфары, контрабасы, виолончели и орган создают низкий звук, который повышает тревожность и ожидание. Мелодия разрывается в экстазе, и инструменты начинают играть по-королевски торжественно.
Штраус и Ницше никогда не общались, но были связаны. Обоих часто критикуют за помощь гитлеровской пропаганде
Музыковед и автор книги о Штраусе Вальтер Верб: «В том, что касается мастерства и сложности оркестрового письма, «Заратустра» превосходил все, что было написано до тех пор. И по сей день эта музыка не знает себе равных»
«Восход» рифмуется с началом романа Ницше:
«Когда Заратустре исполнилось 30 лет, покинул он свою родину и озеро своей родины. В одно утро поднялся он с зарею, стал перед солнцем и так говорил к нему: «Великое светило! К чему свелось бы твое счастье, если б не было у тебя тех, кому ты светишь!»
В тексте Ницше Штраус находил мелодичность, экспрессию и гармонию, которую он и смог передать. Забавно, что сам Ницше называл роман симфонией и мечтал в детстве стать композитором. Неизвестно, слушал ли музыку Штрауса сам Ницше. Он умер через четыре года после появления симфонии, но перед смертью долго болел и имел проблемы с психикой.
Штраус написал «Заратустру» в 1896-м и стал звездой. Он писал отцу, что пережил величайший триумф, когда управлял оркестром при первом исполнении во Франкфурте. И признавался, что эту поэму написал о себе: «Я не менее интересен, чем Наполеон или Александр Македонский».
У Ницше и Штрауса есть еще две интересные связи:
Deep Purple вставляли мелодию в альбом, Элвис Пресли открывал ей концерт в Лас-Вегасе. В ЧГК она для киношности
«Восход» Штрауса известен еще благодаря фильму Стэнли Кубрика «Космическая одиссея 2001 года». В самом начале мы погружены в темноту, а потом под музыку Штрауса видим в космосе солнечный восход над Землей и название фильма.
Еще этой музыкой Кубрик сопровождает другой важный момент – когда австралопитек берет в руки кость (орудие труда). Так обезьяна начинает превращаться в человека. А Ницше писал, что «разница между человеком и сверхчеловеком – в принятии повторения даже самых горьких моментов жизни. Это разница очевидна, как между человеком и обезьяной».
Кубрик сначала хотел для фильма написать собственную музыку с композитором «Спартака». Но в итоге отправил сотрудников киностудии искать в музыкальных магазинах классические произведения.
А в России прямая ассоциация с «Восходом» Штрауса – «Что? Где? Когда?». Мелодия играет, когда ведущий объявляет знатоков. Это еще одна деталь от театрального режиссера Владимира Ворошилова, который добавлял ЧГК киношности.
«Заратустру» Штрауса использовал Элвис Пресли (открывал ей концерты в Лас-Вегасе), Deep Purple во втором альбоме вставляли отрывки, организаторы гонки «24 часа Ле-Мана» (задавали настроение на прогревочном круге) и оркестр «Портсмутская симфония», группа студентов, которые выступали против академической вычурности («это нацисты в смокингах») и стали исполнять музыкальную классику как можно ужаснее.
Музыка из «Что? Где? Когда?» Часть первая.
Добрый вечер уважаемые подписчики и пользователи «Пикабу»!
Дисклеймер: Уважаемые пользователи и @moderator, в данном посте будут повторы видео, которые были уже на Пикабу.
Очень часто музыка у нас ассоциируется с фильмом, сериалом или с какой-нибудь программой.
Так и случилось с музыкой, которая звучала и звучит в игре «Что? Где? Когда?». Многие из нас не знают как называется та или иная композиция.
Но могут ее напеть.
Вашему вниманию предлагается пост о музыке из легендарной телеигры. Он будет разделен на две части, так как музыки очень много.
Интересный факт: для победы в пятой игре Игр Бессмертных 1995 года, команде Михаила Смирнова пришлось ответить на блиц об этой книге.
Но в 80-е игра начиналась с этой вариации музыки:
2. «Salsoul 3001» Salsoul orchestra. Интересная интерпретация музыки Штрауса.
Но для всех тех, кто смотрел игру в 90-е игра начиналась с этой арии:
3.Ария графини из оперы «Пиковая дама».
В тот момент, когда раскладывали письма, звучал отрывок из этой оперы Чайковского, который в свою очередь был взят из другого произведения «Ричард львиное сердце».
Предлагаю послушать эту арию в исполнении Елены Образцовой.
Интересный факт: вопрос про этот отрывок был в раунде «Зеро» в 6 игре летней серии 1995 года играла команда Михаила Смирнова.
Можно сказать это ремикс песни группы «Rotation», которая была исполнена в 1970 году. А вот и оригинал:
Интересный факт: в зимней серии 1993 года Владимир Ворошилов выходил именно под оригинальную песню. А спустя почти два десятилетия эта песня подставила команду Алёны Повышевой.
Ну и закончить этот пост хотелось бы двумя композициями, которые звучали и звучат в конце игры.
Данный сингл был записан в 1981 году и как нельзя подходит для игры.
Интересный факт: оригинальная музыка была использована в «Незнайке на луне» с песней про остров.
А в 90-е в конце игры всегда звучала мелодия из фильма «Рай», которая шикарно завершала игру и часто была фраза:»Всегда ваш Владимир Ворошилов».
Спасибо за внимание!
P.S. Завтра выложу вторую часть про музыку между раундами. Надеюсь вам понравится!
Отличный пост. И вообще вся серия понравилась 🙂 Давайте еще.
Я могу ошибаться но вроде бы ещё использовался трек Army of lovers. Не помню какой
Козлов вроде бы очень долго крутил волчок. По какой причине он так сделал, не помню.
Да, это была «Пиковая дама», вот этот фрагмент: https://youtu.be/16I8grKxD5w?t=3274
При этом камера двигалась из сада ко входу в домик.
Хотелось бы сделать несколько уточнений.
1. На официальном сайте «Что? Где? Когда?» http://chgk.tvigra.ru/encyclopedia/?music уже давно есть список использованной музыки, причём именно в тех аранжировках, что они используют. Однако он далеко не полный.
2. «Так говорил Заратустра» исполняет Бостонский симфонический оркестр.
3. Вращение волчка начинается со звуков «смеющегося» саксафона, которого нет в «Дикой лощади», что наводит на мысль, что фонограммы, безусловно, редактировали. Откуда взят проигрыш саксофона, я не сумел пока выяснить.
4. В 90-е игра начиналась с заставки с «выезжающей» короной и совой. В начале тоже было что-то «присочинённое», а уж потом знаменитое «Что наша жизнь. «
Вроде ещё был Добрынин-казино?
Большое человеческое спасибо!
К сожалению ария из пиковой дамы больше не доступна.
Спасибо за подборку! очень большой объем работы сделали!
Спасибо за пост. Просто по-человечески спасибо.
За пост плюс огромный, спасибо.
Вопрос к автору и знатокам:
В игре был вопрос полностью по музыке из программы, типа «что начинается, проходит и заканчивается «, ответы были музыкой из программы. На вопрос знатоки не ответили. Не могу найти видео этого вопроса.
Спасибо за пост. Когда-то глубоко в детстве я полюбил эту игру, потому что «в ней использовали песню из моего любимого мультика — Незнайка на Луне»
Нас водят за нос там и тут,
Но деньги свои не потратим зря
Мы на ковришки, что пекут
На фабрике этого короля
(За достоверность, спустя столько времени, не ручаюсь 😉
Владимир Ворошилов: «Инкогнито из Останкино»
Владимир Яковлевич Ворошилов родился в Симферополе. В то время его отец был заведующим бюро рационализации, позже занимал пост главного инженера в Наркомате лёгкой промышленности и фабрики «Большевичка», а мать шила одежду на заказ. С началом Великой Отечественной войны семья была эвакуирована, а в 1943 году переехала в Москву.
После переезда Володя стал учиться в Московской средней художественной школе при Наркомпросе СССР, затем в Академии художеств Эстонской ССР (факультет живописи), в Школе-студии МХАТ (постановочный факультет) и на Высших режиссёрских курсах.
В 1954 году Владимира Яковлевича по распределению отправили на год художником в театр группы советских войск в Германии. В 1955–1956 годах он поработал художником-постановщиком МХАТа, Малого театра, Театра оперетты, работал режиссёром в «Современнике», «Ленкоме» и в Театре на Таганке. Причиной столь краткого периода сотрудничества с театральным миром был вспыльчивый характер и своеобразное видение искусства Владимиром Яковлевичем. Если верить истории, финальным аккордом стал инцидент в «Ленкоме»: готовясь к постановке, Ворошилов при создании декораций пробил дыру в потолке, поскольку ему «нужен был столб света ночного неба», отчего директору театра стало плохо.
В 1966-м Владимира Яковлевича пригласили работать на телевидение. В те годы среди деятелей искусства это не считалось большим достижением, телевидение воспринималось ими как удел неудачников, которые не нашли места в театре. Ворошилов стал заниматься съёмками документальных и научно-познавательных фильмов. В то же время он придумывал новые, увлекательные передачи и шоу и по-прежнему слишком вольно вёл себя с любым руководством, за что его проекты часто закрывали и не выпускали в эфир, а из титров убирали его фамилию.
С того момента Ворошилов перешёл в разряд внештатников и надолго стал персоной нон-грата. В дальнейшем в первые годы существования передачи «Что? Где? Когда?» в титрах даже не указывалась его фамилия.
После «Аукциона» в эфире появилось спортивно-развлекательное шоу «А ну-ка, парни!», которое снимали по сценарию Владимира Яковлевича. Шоу было очень популярно среди ребят разных возрастных категорий, однако после трагической гибели участника в результате несчастного случая Ворошилова уволили и передачу закрыли. Проект возобновили в 1975 году, но уже с Александром Масляковым.
4 сентября 1975 года в эфир вышел первый выпуск игры «Что? Где? Когда?». Кстати, первоначально передача называлась «Семейная викторина». Хозяева телестудии, в которой снималась передача, всё ещё держали зло на Ворошилова и не выпустили ведущего в эфир, и он стал «голосом из ниоткуда», и зрители долгое время (до 1980 года) не знали, кто говорит за кадром и кто такой «Господин Ведущий». Участников для «Что? Где? Когда?» Ворошилов отбирал среди студентов, специально посещая для этого разные ВУЗы СССР; со всеми игроками и кандидатами в клуб проводил отборочное тестирование — тренировки на раздумывание, на умение мыслить и на озарение.
Мы привыкли, что передача всегда идёт в прямом эфире, однако первые 10 лет, по словам Ворошилова, ему пришлось вести передачу в записи, поскольку идея прямого эфира вызывала настороженность: руководству необходимо было убедиться в аполитичности программы. Кстати, во время музыкальных пауз в игре на советском телевидении впервые были показаны выступления и клипы таких групп, как Queen, ABBA и Boney M.
30 декабря 2000 года Владимир Яковлевич провёл свою последнюю игру в эфире.
Однажды Ворошилов выступил в программе «Вокруг смеха», задавая аудитории в зале шуточные вопросы от телезрителей. И сейчас предлагаю посмотреть этот фрагмент.
Иоганн Штраус II (сын)
Фото Все
Видео Все
Иоганн Штраус и Ольга Смирнитская. Больше, чем любовь
Иоганн Штраус. Венский вальс.
Известные люди Иоганн Штраус Док фильм
Иоганн Штраус — биография
Иоганн Штраус – известный австрийский дирижер и композитор, мировую славу которому принесли его вальсы, яркие, законченные классические произведения.
Детство и юность
Двести лет тому назад танцевальную музыку считали легкомысленным, несерьезным жанром. К композиторам, сочинявшим такую музыку, меломаны относились со снисходительной усмешкой. Однако австрийскому Королю вальса, Иоганну Штраусу-младшему удалось в корне переломить эту ситуацию, он заставил меломанов считаться со своими произведениями.
Он родился в Вене 25 октября 1825 года в семье известного музыканта, Иоганна Штрауса и родители назвали мальчика точно таким же именем. Отец, еврей по национальности и католик по вероисповеданию, был виртуозным скрипачом и композитором, специализировавшимся на сочинении вальсов. Штрауса-старшего не устраивало отношение окружающих к его труду, для своих сыновей он хотел другой, более обеспеченной жизни. Но со временем даже окружающим стало ясно, что родитель просто завидовал своим одаренным сыновьям.
Иоганн Штраус в молодости
По иронии судьбы, три его сына от первой жены – Иоганн, Йозеф, Эдуард унаследовали от знаменитого родителя его музыкальный талант. Ничем иным, кроме музыки, они не хотели заниматься. Однако отец был непреклонен и очень жесток. Он репетировал дома, дети росли под звуки классической музыки, но отец совершенно не хотел, чтобы они повторили его судьбу.
По мнению главы семейства, Иоганн должен был стать банкиром, Йозеф – офицером. Искусству дирижирования, игре на скрипке будущий Король вальса обучался втайне от строгого родителя. Детям разрешалось играть на фортепиано, петь в церковном хоре – на такое послабление отец согласился под давлением матери. Она полагала, что только в этом случае ее сыновья могут считаться людьми, получившими достойное светское образование.
Первой скрипкой в оркестре сурового отца был Франц Амон, именно этот человек научил Штрауса-младшего виртуозно владеть инструментом. В те времена представители младшего поколения обязаны были беспрекословно подчиняться старшим. И только самые большие бунтари и вольнолюбцы нарушали это правило. Юный Штраус не принадлежал к их числу. По желанию отца он пошел на компромисс, стал студентом Политехнического института. В дальнейшей жизни наличие экономического образования очень помогало ему.
Портрет Иоганна Штрауса со скрипкой
Так, на пике своей популярности Штраус-младший основал несколько оркестров, работавших в Вене. С каждым из этих коллективов он, как дирижер, выступал только с одним произведением. Затем молодой человек отправлялся к другому оркестру, и вновь меломаны слышали одно-единственное произведение. Тем самым юный маэстро удовлетворял желание публики видеть и слышать его работу, одновременно увеличивая свой доход в несколько раз.
Его мать, Анна Штрайм, очень опасалась за карьеру сына. Штраус-старший ревниво отслеживал успехи молодого конкурента, и она боялась, что композитор будет мешать непослушному отпрыску. Отец не был примерным семьянином, к тому моменту он очень редко бывал дома, отдавая все свое время любовнице Эмилии Трамбуш. Когда вконец измученная жена подала на развод, Штраус-старший взбесился. Забыв о собственных грехах и нехристианском поведении, он оставил Анну и сыновей практически без средств к существованию, лишил их всех наследства. В выигрыше оказались дети от Трамбуш, которых к тому моменту было уже семеро.
Разошлись Штраусы и о взглядах на революционные веяния 1840-х годов. Отец поддерживал Габсбургов, сыну импонировали восставшие против этой династии. Он стал автором «Марша восставших», это произведение получила в народе другое название «Венская Марсельеза». Когда взбунтовавшиеся австрийцы потерпели поражение, молодой композитор попал под суд. Ретроградные взгляды Штрауса-старшего тоже не помогли ему, наоборот, сыграли злую шутку, публика постепенно охладела к творчеству немолодого дирижера.
Отец по отношению к сыну был настоящим злым гением. Когда он скончался от скарлатины, карьера молодого музыканта резко пошла вверх. Но сын, не отличавшийся злопамятностью, посвятил своему родителю вальс, стал издавать партитуры музыкальных произведений Штрауса-старшего.
Музыкальная карьера
Талант невозможно утаить от самого себя и окружающих – как не старался отец, у его сына уже к 19 годам был собственный оркестр. Юный дирижер дебютировал в игорном заведении, расположенном вблизи от Вены. Отец сделал все возможное, чтобы его талантливый сын не получил достойной площадки для выступления. Салоны и императорский дворец закрыли двери перед молодым композитором.
Иоганн Штраус
Когда отец скончался, его оркестр пожелал работать под руководством Штрауса-младшего. Объединив музыкальные коллективы, дирижер стал гастролировать по всей стране. Его оркестр приглашали во дворец Франца-Иосифа. Оркестр исполнял вальсы, марши, польки молодого Штрауса, произведения его отца.
Выдающийся музыкант не был таким ревнивым к славе, как его отец. Он считал себя обыкновенным, только очень популярным, а Эдуарда и Йосифа – невероятно талантливыми, и не боялся, что они превзойдут его. Штраусы с их блестящими способностями были нарасхват, работы хватало всем троим, обижаться на невостребованность никому из них не приходилось.
Вскоре об этом композиторе и дирижере узнал весь музыкальный мир. Его с восторгом принимали в России, Польше, Германии, Чехии, Румынии. Знатоки утверждали, что этот композитор создает необыкновенные мелодии, которые просто льются из него, как вода из хрустального источника.
Австрийского композитора называют основоположником венских вальсов, особых, мелодичных произведений, построенных из вступления, основы, состоящей из 4-5 построений, заключения. За весь период своей деятельности Штраус-младший написал 168 вальсов, многие из которых стали любимыми произведениями меломанов разных стран.
Прекрасными жемчужинами огромной коллекции вальсов считаются произведения, созданные для придворных балов. Самое длинное из них – вальс «Сказки венского леса», в который композитор включил мотивы народного творчества. Большую популярность заслужили еще два произведения из этого же цикла – «Радуйтесь жизни» и «Голубой Дунай». Последний вальс был впервые исполнен на Парижской выставке, его считают неофициальным гимном страны.
Очень востребованным стал еще один вальс этого композитора. Его название – «Весенние голоса». Это произведение, впервые исполненное на благотворительном концерте в театре «Ан дер Вин», стало атрибутом всех балов и светских раутов. В европейских странах этот вальс давно считают символом новогодних торжеств.
Благодарные потомки очень бережно отнеслись к наследию великого композитора. В 20 веке на основе его вальсов было создано несколько балетов. Произведения великого композитора музыкальные критики считают настоящими шедеврами, а не простой танцевальной музыкой.
Когда Штраусу было 45 лет, должность придворного музыканта он передал Эдуарду. Сам композитор увлекся сочинением оперетт, балета, комической оперы. Он стал автором пятнадцати оперетт, основоположником этого жанра. Его «Летучую мышь», «Богиню разума», «Цыганского барона» знают все любители классической музыки.
Иоганн Штраус с оркестром
В тот же период композитор отправился в Соединенные Штаты. Он дал четырнадцать концертов, поставил мировой рекорд, поскольку дирижировал огромным оркестром в тысячу музыкантов. Но подобные «подвиги» не пришлись ему по вкусу, впоследствии Штраус наотрез отказывался от таких неудобных, но очень выгодных предложений.
Чтобы попасть в Америку, ему пришлось отказаться от контракта с Царскосельскими железными дорогами, громадного гонорара. Если бы Штраус согласился работать в России, ему бы выплатили 22 тысячи рублей, что по тем временам было просто баснословной суммой.
Личная жизнь
Штраус, неоднократно посещавший Россию с концертами, встретил здесь свою первую любовь, Ольгу Смирнитскую. Однако родители барышни ответили потенциальному жениху отказом, они не хотели отпускать дочь за границу. Музыкант долго не мог смириться с таким решением Смирнитских, писал своей возлюбленной длинные письма.
Иоганн Штраус с женой Генриеттой Халупецкой
Девушка вышла замуж за русского офицера, после этого композитор, которому уже не на что было надеяться, женился на оперной диве Халупецкой. Его супруга внешне очень напоминала Ольгу. Несмотря на свою бурную молодость, Генриетта, имевшая семерых незаконнорожденных детей от разных отцов, стала для Штрауса настоящей Музой и верной подругой.
Именно эта женщина подарила композитору блестящую идею, с ее легкой руки он занялся сочинением оперетт. Когда любимая Йетти скончалась, музыкант вступил во второй брак с Анжеликой Дитрих. Он был очень увлечен этой женщиной, едва смог дождаться окончания положенного траура. Но этот скоропалительный брак был непродолжительным, через 5 лет супруги развелись.
Иоганн Штраус с семьей
Третьей женой Иоганна стала Адель Дойч. Овдовевшая женщина воспитывала дочь, совместных детей у этой пары не было. Чтобы оформить законный брак, музыкант из католиков стал протестантом и гражданином Германии.
Причина смерти
В июне 1899 года музыкант скончался. Он берег себя, не соглашался на концерты, но не смог отказаться от важного выступления, посвященного юбилею оперетты «Летучая мышь».
Памятник Иоганну Штраусу
После концерта композитор простудился, не смог справиться с пневмонией. Его прах покоится на кладбище Вены.
Произведения
Оперетты
Вальсы
Ссылки
Иоганн Штраус
Иоганн Батист Штраус 2 (1825-1899) – австрийский композитор, дирижер и скрипач, признанный «король вальса», автор многочисленных танцевальных произведений и нескольких популярных оперетт.
В биографии Штрауса есть много интересных фактов, о которых мы расскажем в данной статье.
Итак, перед вами краткая биография Иоганна Штрауса.
Биография Штрауса
Иоганн Штраус появился на свет 25 октября 1825 в Вене – столице Австрии. Он рос и воспитывался в семье знаменитого композитора Иоганна Штрауса-старшего и его жены Анны.
У «короля вальсов» было 2 брата – Йозеф и Эдуард, которые тоже стали известными композиторами.
Детство и юность
Музыка овладела Иоганном еще в раннем возрасте. Наблюдая за долгими репетициями своего отца, мальчик тоже захотел стать популярным музыкантом.
Однако глава семейства был категорически против того, чтобы кто-то из сыновей пошел по его стопам. К примеру, Иоганна он побуждал стать банкиром. По этой причине, когда Штраус-старший видел ребенка со скрипкой в руках он приходил в ярость.
Только благодаря стараниям матери Иоганну удавалось тайком от отца обучаться игре на скрипке. Известен случай, когда глава семейства в приступе гнева выпорол ребенка приговаривая, что он раз и навсегда «выбьет из него музыку». Вскоре он отдал сына в Высшее коммерческое училище, а по вечерам заставлял трудиться счетоводом.
Когда Штраусу было около 19 лет он окончил получать музыкальное образование у профессиональных педагогов. Затем преподаватели предложили ему приобрести соответствующую лицензию.
Придя домой юноша рассказал матери, что планирует обратиться в магистрат за лицензией, дающей право дирижировать оркестром. Женщина, опасаясь того, что муж запретит Иоганну добиться своей цели, решила развестись с ним. Свой развод она прокомментировала многократными изменами супруга, что было абсолютной правдой.
В отместку Штраус-старший лишил всех детей, рожденных от Анны, наследства. Все состояние он отписал своим внебрачным детям, которые у него родились от любовницы Эмилии Трамбуш.
Сразу после расставания с Анной мужчина официально расписался с Эмилией. К тому моменту у них уже было 7 детей.
Эдуард, Иоганн и Йозеф Штраусы
После ухода отца из семьи Иоганн Штраус-младший наконец-то смог полностью сосредоточиться на музыке. Когда в 1840-х годах в стране начались революционные волнения он примкнул к Габсбургам, написав «Марш восставших» («Венскую Марсельезу»).
После подавления восстания Иоганна арестовали и привлекли к суду. Однако суд постановил отпустить парня. Интересен факт, что его отец, наоборот, поддерживал монархию, сочинив «Марш Радецкого».
И хотя между сыном и отцом были весьма непростые отношения, Штраус-младший уважал своего родителя. Когда тот умер от скарлатины в 1849 г., Иоганн написал в его честь вальс «Эолова сонату», а позднее за собственные средства опубликовал сборник произведений отца.
Музыка
В 19-летнем возрасте Иоганну Штраусу удалось собрать небольшой оркестр, вместе с которым он успешно выступал в одном из столичных казино. Стоит заметить, что узнав об этом, Штраус-старший начал ставить сыну палки в колеса.
Мужчина задействовал все свои связи, чтобы не дать сыну выступать на престижных площадках, включая придворные балы. Но, вопреки стараниям отца талантливого Штрауса-младшего назначили капельмейстером военного оркестра 2-го полка гражданской милиции (отец руководил оркестром 1-го полка).
После кончины Иоганна-старшего Штраус, объединив оркестры, отправился на гастроли по Австрии и другим европейским странам. Где бы он ни выступал, публика всегда аплодировала ему стоя.
Стремясь расположить к себе нового императора Франца-Иосифа 1, музыкант посвятил ему 2 марша. В отличие от отца, Штраус не был завистливым и гордым человеком. Наоборот, он помогал братьям строить музыкальную карьеру, отправляя их выступать на те ли иные мероприятия.
Интересен факт, что однажды Иоганн Штраус произнес следующую фразу: «Братья талантливее меня, просто я популярнее». Он был настолько одарен, что по его собственным словам музыка «лилась из него, как вода из крана».
Штраус считается родоначальником венского вальса, состоящего из вступления, 4-5 мелодических построений и заключения. За годы творческой биографии он сочинил 168 вальсов, многие из которых до сих пор исполняются на крупнейших площадках мира.
Расцвет творчества композитора пришелся на рубеж 1860-1870 гг. В ту пору он написал свои лучшие вальсы, включая «На прекрасном голубом Дунае» и «Сказки Венского леса». Позже он решает отказаться от придворных обязанностей, уступив их младшему брату Эдуарду.
В 1870-е годы австриец активно гастролирует по всему миру. Интересно, что во время выступления на Бостонском фестивале он поставил мировой рекорд, сумев дирижировать оркестром, количество которого превышало 1000 музыкантов!
В ту пору Штраус увлекся опереттами, снова оказавшись родоначальником отдельного классического жанра. За годы биографии Иоганн Штраус создал 496 произведений:
Композитор смог удивительным образом поднять танцевальную музыку до симфонических вершин.
Личная жизнь
Иоганн Штраус гастролировал в России на протяжении 10 сезонов. В этой стране он познакомился с Ольгой Смирнитской, за которой начал ухаживать и добиваться ее руки.
Однако родители девушки не хотели выдавать дочь замуж за иностранца. Позже, когда Иоганн узнал, что его возлюбленная стала женой русского офицера Александра Лозинского, он женился на оперной певице Йетти Халупецкой.
Интересен факт, что к моменту их знакомства Халупецкая имела семерых детей от разных мужчин, которых она родила вне брака. Более того, женщина на 7 лет была старше супруга.
Тем не менее, этот брак оказался счастливым. Йетти была верной женой и настоящим другом, благодаря чему Штраус мог благополучно заниматься работой.
Иоганн Штраус с друзьями и родными
После кончины Халупецкой в 1878 г. австриец взял в жены молодую немецкую артистку Анжелику Дитрих. Этот брак продлился 5 лет, после чего супруги решили расстаться. Затем Иоганн Штраус в третий раз отправился под венец.
Новой возлюбленной композитора оказалась овдовевшая еврейка Адели Дойч, которая некогда была женой банкира. Ради супруги мужчина согласился перейти в другую веру, оставив католичество и выбрав протестантизм, а также принял немецкое гражданство.
Хотя Штраус трижды состоял в браке, ни в одном из них у него не рождались дети.
Смерть
В последние годы Иоганн Штраус отказался от гастролей и почти не выходил из дома. Однако по случаю 25-летия оперетты «Летучая мышь» его смогли убедить дирижировать оркестром.
Мужчина так сильно разгорячился, что по пути домой серьезно простудился. Вскоре простуда переросла в пневмонию, от которой великий композитор и скончался. Иоганн Штраус умер 3 июня 1899 г. в возрасте 73 лет.
Фото Штрауса
Иоганн Штраус и Иоганнес Брамс
Памятник Штраусу в Венском парке 
Иоганн Штраус с семьей