граф орлов мюзикл о чем

Мюзикл «Граф Орлов» — отзывы

Описание

Продолжительность: 2 часа 45 минут

COVID-FREE. Внимание! С 28 октября 2021 года посещение мероприятия возможно только при предъявлении на входе действующего цифрового сертификата (QR-кoдa), оформленного в соответствии с указом Мэра Москвы от 8 июня 2020 г. № 68-УМ, (в том числе при наличии отрицательного ПЦР-теста, сделанного не ранее, чем за 72 часа до начала мероприятия) и документа, удостоверяющего личность.

«Граф Орлов» – динамичный и зрелищный мюзикл. В основе постановки – одна из самых захватывающих и драматичных легенд XVIII века. Художественный замысел грандиозного масштаба воплощен с помощью сложнейших технологий.

На сцене разворачивается впечатляющее действо: горящие корабли в Неаполитанском заливе, весёлые гуляния на Широкую масленицу, роскошные убранства дворцов Ливорно и Петербурга. В общей сложности, декорации меняются порядка 20 раз.

«Граф Орлов» погружает зрителя в исторические события, до сих пор покрытые тайной. Подлинная история времен Екатерины Великой разворачивается перед зрителем в бушующем вихре звуков и красок. Помимо завораживающей музыки Романа Игнатьева и проникновенных текстов Юлия Кима, спектакль выделяется блестящей работой художников и декораторов, великолепной хореографией, выдающейся игрой актеров.

В новом театральном сезоне ценителей мюзикла ждёт встреча с любимыми солистами, чьи имена хорошо знакомы со дня премьеры: Екатерина Гусева, Игорь Балалаев, Теона Дольникова, Александр Рагулин, Валерия Ланская, Аглая Шиловская и другие звёзды жанра воплотят незабываемые образы героев удивительной истории о любви и предательстве.

Видео

Организатор: ГБУК «Московский государственный академический театр оперетты»

Источник

Долгожданное возвращение мюзикла «Граф Орлов»

15 октября 2021 года постановка снова на родной сцене на Большой Дмитровке. Со дня премьеры в 2012 году флагманский проект Театра оперетты покорил миллионы зрителей, заслужив признание театральных критиков.

«Граф Орлов» — динамичный и зрелищный мюзикл. В основе постановки — одна из самых захватывающих и драматичных историй в летописи нашей страны. Здесь сплелись воедино любовь и предательство, власть и интриги, а истинный ход событий до конца никому не известен. Создатели мюзикла предлагают зрителям свою версию произошедшего. Красочный и запоминающийся спектакль не оставит никого равнодушным!

Действие спектакля происходит во второй половине XVIII века, во времена правления Императрицы Екатерины II. Граф Алексей Орлов, когда-то способствовавший ее восхождению на трон, вышел из милости императрицы и отправлен в почетную ссылку во главе русского флота в Италии. Здесь он познакомился с молодой красавицей, называющей себя Елизаветой, внучкой Петра I, и претендующей на русскую корону. Орлов затеял с ней любовную интрижку с целью разузнать ее планы, и тем самым вернуть расположение Екатерины. Однако невинное увлечение перерастает в глубокое взаимное чувство.

Ценителей мюзикла ждет встреча с любимыми солистами, чьи имена хорошо знакомы со дня премьеры: Екатерина Гусева, Игорь Балалаев, Александр Рагулин, Теона Дольникова, Валерия Ланская, Аглая Шиловская и другие звезды жанра воплотят незабываемые образы героев истории о любви, дворцовых интригах и предательстве.

Мюзикл крайне динамичный и зрелищный: в общей сложности, декорации меняются порядка 20 раз. На сцене разворачивается впечатляющее действо: горящие корабли в морском заливе, веселые гуляния на Широкую масленицу, роскошные убранства дворцов Ливорно и Петербурга.

Возобновление спектакля — это уникальный шанс впервые увидеть «Графа Орлова» в одном сезоне с легендарным «Монте-Кристо» и знаменитой «Анной Карениной». Три флагманских проекта Театра оперетты придумала и воплотила успешная команда: продюсеры Владимир Тартаковский и Алексей Болонин, драматург и автор либретто Юлий Ким, композитор Роман Игнатьев, режиссер-постановщик Алина Чевик, хореограф-постановщик Ирина Корнеева, костюмы и декорации создал Вячеслав Окунев, световую партитуру и спецэффекты — Глеб Фильштинский, грим и прически — Андрей Дрыкин.

Ближайшие даты: 15-24 октября. Приобрести билеты можно на сайте мюзикла.

Источник

За что пострадали граф и княжна

Исполнителям главных ролей мюзикла «Граф Орлов» – Теоне Дольниковой и Александру Рагулину есть, что играть на сцене Московского театра оперетты и есть, о чем поразмышлять спустя более полугода с даты премьеры спектакля.

Теона, Александр, представьте такую ситуацию: билеты на вашу постановку не разлетаются как горячие пирожки, никто не знает о чем либретто, написанное Юлием Кимом. Как бы вы сами ответили на вопрос: «О чем мюзикл «Граф Орлов»?»

ТЕОНА: Я бы ответила по-женски: «Спектакль о любви. И о предательстве. Об историческом деятеле прошлого Алексее Орлове – правой руке Екатерины».

АЛЕКСАНДР: Ну да, в основном, правой. Но иногда он действует и с левого фланга (смеются). Вообще, для меня тоже существует один вариант ответа: «О любви». Мой персонаж планировал предательство, ловушку по отношению к Елизавете. Но чувство к ней все обратило против него. Это история о том, что в планы людей всегда может вмешаться нечто невероятное, необъяснимое, идущее от сердца. О том, как любовь может все изменить, может возвысить человека, а может и погубить.

Потомкам свойственно идеализировать, дорисовывать образы предков, превращать события минувшего в сказку. В случае с любовной историей, которую вы примеряете на себя, что является вымыслом, а что – правдой?

Теона Дольникова и Александр Рагулин

ТЕОНА: Конечно же, много чего не соответствует действительности. Это не учебник истории. Более того, даже учебники кем-то написаны. Поэтому, естественно, в спектакле многое художественно приукрашено. Возможно, правы те, кто считают, что такого чувства между ними, такой любви, не было. Мы не знаем, как было на самом деле. Но то, что Елизавета претендовала на престол, называясь внучкой Петра I, что фаворит Екатерины II, Алексей Орлов вошел в доверие к Елизавете и предал ее, что она умерла в застенках – это все правда.

АЛЕКСАНДР: Мы не знаем, как герои себя вели в ту или иную минуту. Но многие факты совпадают. И, как правильно сказала Теона, учебник истории тоже кем-то написан, и те исторические и литературные источники – так же являются творениями по мотивам. Орлов поступает жестоко по отношению к Елизавете, но при этом он рвет на себе волосы, говоря фразу «себя погубить, ее не спасти». Понимает – если они сейчас сбегут вместе, Екатерина достанет их где угодно, и они все равно умрут. Возможно, так он в какой-то момент думает. В чем-то это – безволие, малодушие, но не трусость. В то время слова «патриотизм», «преданность и служение Отечеству» не были пустыми. Это нужно понять.

Александр Рагулин

АЛЕКСАНДР: Артист должен быть адвокатом своей роли! И он должен оправдывать героя абсолютно всегда. Если мы будем другую сторону поддерживать, зритель нам просто не поверит. Мы же всегда оправдываем свои неправильные поступки. На сцене – то же самое.

Александр уже начал нам раскрывать глубинные причины поведения фаворита Екатерины II. Какие главные черты и грани характеров героев, которых играете в мюзикле, вы оба стараетесь выделить, показать публике во всей красе?

ТЕОНА: Моей героине явно не доставало любви. Поскольку в биографии этой девушки много непонятного, неточного, я сама придумала историю о том, почему она стала именно такой – на 100% авантюрная, но очень романтичная. Недостаток любви в детстве, в юношестве, видимо, заставляет человека идти на какие-то шаги, чтобы заставить окружающих обратить на себя внимание, и стать кем-то. «А я сильная, я все могу. Королевой стать? И это я могу». Я понимаю природу этого. Потому что, допустим, в детстве не считала себя красавицей-умницей. Стала вести себя более дерзко, на вечеринках была предводителем. И никогда ничего не боялась. Мне кажется, такое ребячество, мальчуковость есть и в моей героине, несмотря на женственность и грацию.

АЛЕКСАНДР: Не знаю, я что-то не заметил в тебе никакой мальчуковости.

Теона Дольникова

АЛЕКСАНДР: Дерзость такая, понятно.

ТЕОНА: Извини, что я тебе всю подноготную выложила. У меня на самом деле есть еще второе, третье и пятое дно образа, но я о них не расскажу. А то тебе через два месяца скучно станет со мной на сцену выходить (смеются).

Александр, а до какого дна вы дошли, создавая образ графа Орлова?

АЛЕКСАНДР: Изначально я играю человека черствого, во многом циничного, у которого больше нет духовных ценностей. И он не может найти замены тому состоянию и времени, когда был приближен к Екатерине. У него много женщин, он много пьет, тратит казенные деньги… Орлов является одаренным человеком, но не востребованным. У него появляется идея привести Екатерине девушку, которая ей нужна, чтобы вернуть свое место у престола. Но от цинизма и черствости не остается следа — Орлов влюбляется, превращается в человека без оболочки с открытым, любящим, страдающим сердцем. Происходит раскаяние. В спектакле есть секунда, наполненная его отчаянием, когда он находится на грани сумасшествия. И в этот момент ему становится спокойно и легко.

И когда этот миг наступает в мюзикле?

Вам можно позавидовать, партия Орлова — целая палитра эмоций, от коварства до жертвенности…

АЛЕКСАНДР: Да. Мне нравится эта роль. К тому же, совпало, что 24 года я жил под фамилией Орлов.

То, что вы сын прославленного советского хоккеиста Александра Рагулина, я знаю. Но, может еще, и потомок князей Орловых? Не изучали родословную в этом направлении?

АЛЕКСАНДР: Нет (смеется). На курсе одно время меня даже «графом» называли – однокурсник придумал. Мол, фамилия такая, да еще и осанка….

Бывают роли, что называется, на вырост. А есть другие, в которые вписываешься один в один, будто под тебя эта маска сделана. Вы в какой стадии познания себя и образа находитесь?

ТЕОНА: Мне очень комфортно. И главным образом потому, что Елизавета в начале спектакля — одна, в середине — другая, в финале — третья. Я начинаю спектакль, как авантюристка, как ребенок, который не понимает на что идет, которого влечет азарт: «Да, давайте сделаем это! Я королева!» А во 2 акте это уже сломленная женщина, взрослая, осознающая свои ошибки. Может, про попадание в роль не мне судить, а зрителю, но я чувствую, что это мое. Мне это интересно, и я люблю это делать.

АЛЕКСАНДР: Теона даже слишком попадает!

ТЕОНА: Что это? Сейчас потолок обрушится? (смеются)

Фрагмент мюзикла «Граф Орлов»

А как у вас, Александр, с попаданием точно в цель? Или еще многое постичь надо, чтобы дойти до глубин преображения?

АЛЕКСАНДР: Вообще, я не такой опытный артист – без стажа и заслуг…

ТЕОНА: Это в мою сторону камень.

АЛЕКСАНДР: Я продолжаю развиваться. Получилось так, что и либретто, и вся музыкальная драматургия – настолько меня захватили, так все с моей душой соединилось, что, я считаю, слияние с героем в итоге произошло. Конечно, к совершенству надо стремиться, никогда нельзя останавливаться. Но, по крайней мере, на данном этапе, я думаю, мы в правильном направлении движемся. В искусстве очень важно заниматься тем, что тебе очень нравится. И если это увлекает так, как меня, то да, выстреливаешь точно в цель.

ТЕОНА: Я думаю, у Саши абсолютное попадание. Ну, по крайней мере, для меня. По- партнерски мне с ним очень комфортно.

АЛЕКСАНДР: И мне очень комфортно с тобой.

После таких признаний, мне кажется, будет уместно задать вопрос серьезный, интимный даже. Правда, что чем больше страдаешь в жизни, тем достовернее играешь на сцене?

ТЕОНА: У меня последние три месяца были ужасно тяжелыми и депрессивными. По моим ощущениям, за это время в профессиональном, в актерском смысле я перешла на какую-то другую ступень. Не буду углубляться в подробности, но это очень большой прорыв. Возможно, это прозвучит холодно, но все актеры, когда переживают что-то, страдают – часто подходят к зеркалу и смотрят, как это выглядит. Ты никогда не обращал на это внимания? (к Александру)

АЛЕКСАНДР: Я просто подхожу к зеркалу и смотрю, как это выглядит.

ТЕОНА: В театральном в США нас учили, что актер занимается своей профессией 24 часа в сутки. Допустим, ты пьян — запоминай движение, мимику, речь! Как ты пытаешься себя собрать, выговорить четко слова, чтобы никто не заметил, что ты не в форме. Когда тебе плохо, ты страдаешь, плачешь, сразу мысль — а что я сейчас делаю с лицом? Как я это делаю? Такова профессия.

АЛЕКСАНДР: «Дочка, не пей больше! Мама, это моя работа». Ну да (смеются).

Александр, а вам много довелось страдать до того, как получили роль в мюзикле, о котором мы сегодня говорим?

Теона Дольникова и Александр Рагулин

АЛЕКСАНДР: Эмоций, соотносимых с теми, что я переживаю в спектакле, не было. Я человек влюбчивый. По крайней мере, был таким до женитьбы. Много было ситуаций. К примеру, еще до поступления в театральный я служил в военном училище, и в это время у меня некая любовь была. Помню, что буквально крышу сносило от разлуки. Но я всегда знал, что у меня есть творческое начало, и думал: « А ведь, наверное, люди именно так страдают!» И мне с этими мыслями легче было эмоции переживать…

От предложений царственных особ не отказываются…

Благодарим отель «Метрополь»
за помощь проведении интервью

Беседовала Юлия Смолякова,
Фотографии Алексея Лерера и пресс-службы мюзикла «Граф Орлов».

Источник

«Нет ничего прекрасней и сильней любви!»: легендарный мюзикл «Граф Орлов» триумфально вернулся на российскую сцену

Новости

«Нет ничего прекрасней и сильней любви!»: легендарный мюзикл «Граф Орлов» триумфально вернулся на российскую сцену

Возвращение легенды: мюзикл «Граф Орлов» триумфально вернулся на российскую сцену после пятилетнего перерыва. Премьерный блок спектаклей прошёл на сцене Московского театра оперетты с 15 по 24 октября и, конечно, вызвал огромный ажиотаж среди многочисленных поклонников, которые с нетерпением ждали возвращение легендарного музыкально-театрального шедевра.

С не меньшим воодушевлением, восторгом и вдохновением ждали возвращение «Графа Орлова» актёры и все создатели, причастные к воплощению культового мюзикла, в котором реальные исторические персонажи и события гармонично аккумулируются с художественным воображением авторов.

Со дня премьеры в 2012 году техническое оснащение мюзикла «Граф Орлов» считается одним из самых инновационных и сложнейших в России. С момента премьеры спектакль завоевал восемь престижных театральных наград, став первым и единственным мюзиклом-обладателем премии «Хрустальная Турандот».

Теперь у москвичей и гостей столицы есть уникальная возможность увидеть в одном сезоне сразу три культовых мюзикла Московского театра оперетты, ставших по-настоящему эпохальными и раздвинувших горизонты Российских мюзиклов буквально до космических вершин.

Подчеркнём, что «Граф Орлов», «Монте-Кристо» и «Анна Каренина»– абсолютно Российские спектакли, созданные нашими соотечественниками, здесь нет заимствованных идей и «штампов», а каждая деталь – уникальна! С первых мгновений и до финального поклона поражает и восхищает масштаб, размах и филигранность, с которой поставлена и воплощена каждая сцена мюзикла.

Продюсеры Владимир Тартаковский и Алексей Болонин: «Сохранив оригинальную сценографию, театр модернизировал механизмы декораций и оптимизировал трудоёмкий монтаж таким образом, чтобы мюзиклы «Граф Орлов» и «Монте-Кристо», каждый месяц сменяя друг друга, были показаны в связке со знаменитой «Анной Карениной».

Екатерина Гусева, Игорь Балалаев, Теона Дольникова, Александр Рагулин, Валерия Ланская, Аглая Шиловская, Владислав Кирюхин, Лика Рулла, Александр Маракулин, Наталья Сидорцова, Сергей Ли, Александр Маркелов, Александр Голубев и другие талантливые актёры органично перевоплощаются в реальных и вымышленных исторических персонажей.

Каждую роль в этом спектакле смело можно назвать бенефисной, но особое внимание, конечно, приковано к главным героям, Графу Алексею Орлову, княжне Елизавете Таракановой и императрице Екатерине Великой.

Екатерина Гусева, исполнительница роли Екатерины Великой: «Взяв в руки музыкальный материал после длительного перерыва, я снова убедилась в том, насколько он мощный! Екатерина Великая — и вокальная партия великая! Диапазон, эмоциональная, музыкальная палитра. И сейчас выходя на вокальные репетиции, на сцену, я всё вспоминаю так легко, будто и не было этих пяти лет разлуки. Всё во мне живёт: голос откликается, тело само подсказывает».

Валерия Ланская, исполнительница роли Елизаветы: «Я очень завидую зрителям, которые увидят мюзикл впервые — уверена, что они испытают сильнейшие эмоции и проникнутся нашей историей. Мне кажется, что эта постановка опередила своё время, и сейчас она прозвучит ещё громче, чем 5 лет назад».

В основе постановки — одна из самых захватывающих и драматичных легенд XVIII века, истинные события которой до сих пор покрыты тайной.

Действие спектакля происходит во второй половине XVIII века, во времена правления Императрицы Екатерины II. Граф Алексей Орлов, когда-то способствовавший её восхождению на трон, вышел из милости императрицы и отправлен в почётную ссылку во главе русского флота в Италии. Здесь он познакомился с молодой красавицей, называющей себя Елизаветой, внучкой Петра I, и претендующей на русскую корону. Орлов затеял с ней любовную интрижку с целью разузнать её планы, и тем самым вернуть расположение Екатерины. Однако невинное увлечение перерастает в глубокое взаимное чувство.

Что выберет Граф: долг перед Отечеством, верность Присяге и своей Императрице или чистую и искреннюю Любовь? Как поведёт себя Екатерина Великая, она же Прусская принцесса София Августа Фредерика Ангальт-Цербстская, когда-то взошедшая на престол с помощью Графа Орлова, свергнув своего мужа Петра Третьего, который был убит в результате военного переворота? Кем на самом деле является таинственная Елизавета? Внучка Петра Великого или самозванка? А, может быть, просто прекрасная женщина, запутавшаяся в затейливой паутине интриг, искусно сплетённой ловкими политиками, и ставшая игрушкой в чужих руках?

Динамика развития событий в мюзикле держит в напряжении до самого финала, от размаха и масштаба декораций, пронзительной драматургии, проникновенных музыкальных арий, метафоричного либретто и глубоких диалогов у публики захватывает дух: на протяжении всего спектакля зрители полностью погружены в происходящие события, они чувствуют себя не только свидетелями, но и участниками захватывающего действия, искренне проникаясь историей.

Благодаря режиссуре Алины Чевик, масштабной сценографии художника Вячеслава Окунева, световой партитуре Глеба Фильштинского на сцене молниеносно сменяются декорации и локации действия.

Морские пейзажи Итальянского Ливорно и роскошные дворцовые интерьеры Екатерины Великой, казематы Петропавловской крепости Петербурга и масленичные гуляния в сердце первопрестольной Москвы…Роскошные костюмы во всем своём великолепии погружают в изысканность и блеск XVIII века.

Многогранная музыка Романа Игнатьева, аллегоричное либретто Юлия Кима и эффектная хореография Ирины Корнеевой балансируют на стыке разных жанров и направлений, гармонично синхронизируя множество стилей.

Пронзительные рок-арии, романтичные баллады, лиричные романсы, проникновенные молитвы, динамичные манифесты, монументальные гимны и колоритные фольклорные мотивы…

Державное величие и человеческая уязвимость, искренние чувства и коварные интриги, незыблемость власти, хрупкость любви и призрачность мимолётной жизни.

«Жаждущие власти мимо нас идут, мимо нас идут в историю…»

Екатерина: «Видит Бог, не желала я зла никому, а если сурова была и жестока, то только к врагам Отечества нашим».

История Государства Российского наполнена огромным количеством событий, навсегда вписанных в летопись времён. Но до сих пор многие исторические личности остаются для нас загадкой, неразгаданной и нерасшифрованной, а лабиринты их судьбы петляют такими непредсказуемыми тропами, которые не описаны ни в одном литературном произведении.

О том, какими в действительности были реальные исторические персонажи, мы знать не можем, но благодаря таким спектаклям, как «Граф Орлов» в нас пробуждается интерес побольше узнать о выдающихся государственных деятелях прошлого, которые оказали влияние на ход истории всего мира.

И это очень важная созидательная функция, которую тоже с гордо поднятой головой и офицерской честью несёт мюзикл «Граф Орлов»: он не только развлекает, дарит безграничный калейдоскоп эмоций и многоликую гамму чувств, но и наталкивает к размышлению и переосмыслению, к анализу и оценке происходящих событий.

«Где добро, там и зло»

В мюзикле «Граф Орлов» нет героев и злодеев, а есть живые люди, которым по воле судьбы было предрешено стать знаковыми персонажами в истории, но которым не было чуждо ничто человеческое: они любили и мечтали, прощали и предавали, встречались и расставались, каждый раз делая свой выбор в непредсказуемой игре под названием жизнь!

«Нет ничего прекрасней и сильней любви!

И выше власти нет над людьми!

Любовью даётся жизнь, любовью хранится.

И на всех путях неба и земли…»

Ближайший блок мюзикла «Граф Орлов» состоится на сцене Театра Оперетты с 21 по 31 декабря.

Отличная возможность в преддверии Нового, 2022, года на несколько часов телепортироваться на 250 лет назад, провести незабываемый вечер в компании выдающихся исторических личностей, которых блистательно воплощают многогранные артисты, и, может быть, вдохновившись примером героев захватывающей истории, не допустить каких-то фатальных ошибок в своей судьбе, выборе жизненных маршрутов и расстановке приоритетов!

В эпоху дворцовых интриг и искренней любви погружалась корреспондент Бурулева Юлия

Фотографии Московского театра оперетты

Источник